从音乐开始
恕我无知，当《念亲恩》的音乐在影片中响起时，我大悟这原来是部电影插曲，但是还忘了是谁的歌……只是看到片尾的字幕才知道，哦！是陈百强，而且他还是主角——按说77年代的我应该赶上追星的，我们家有电视，不过，上初中开始懵懂时已经是小虎队和张雨生的天下了；也许我的哥哥姐姐还知道，不过以家里最时髦的二哥的经历看，倒是对李小龙、李连杰更有印象。这是插话。
顺着这首《念亲恩》说，后来的情况看，音乐似乎比这部电影本身更有被记得的价值。故事的主人公是热爱音乐的年轻人，似乎当塑造一个超越世俗而单纯的青年时，他就要是热爱音乐甚至为此执著的人，比如《摇滚公路》，甚至《青木瓜之味》，当然事实上也有实例，列侬啊！不管怎么说，那段孔大少爷在随父母参加的一次聚会中对观众的随便和置若罔闻所发出的宣言似乎也是陈百强的心声。
饰孔家宝：“我没有礼貌？我说你们才没有礼貌。我在这里拉小提琴，你们走来走去，吃东西，聊天，当我师什么？当我是木头站在水中心？根本我做什么你们都不知道。”
饰孔父：“你喜欢音乐，如果你去学音乐，将来还会有这种情况出现。”
饰孔家宝：“你们不可以侮辱音乐！”
整体来说音乐的主题性不强，比起同是青春题材的好莱坞60年代的《毕业生》自是不可同日而语，包括影片中的女生的迪斯科旋律的音乐甚有些突兀。但是无疑插曲是年轻的音乐制作人擅长的，在这个以青春友情和成长的故事中，3首插曲恰恰补充了主题要叙述的另外的内容，《念亲恩》的亲情和《太阳花》、《有了你》的爱情。
Ps：这个纪念版倒是收齐了三首音乐的MTV，看来喜欢音乐的爱好者倒是会喜欢。《有了你》在片中很奢侈地出现过2次，完整地唱了3遍，第一次是孔少爷在音乐公司打杂时被制作人发现时，在黑白片的效果下，在录音室里，镜头从那双在钢琴上的手开始——我不记得《海上钢琴师》里1900的手在钢琴上是什么样子，那是我陶醉在那组音乐中，据说按常理是无法弹奏出来的，音律速度的问题；还有《钢琴课》也忘了，艾达的手似乎都在拿着那些拆下的琴键上了，似乎有些印象的就是斯拉夫·斯皮尔曼给德国军官弹“G小调第一号叙事曲”时，那双有些麻木和沉重的手……对了还有法国那部《钢琴恋曲》（我的播放器正在放小野洋子的《玫瑰》，那些法语唤起了我的记忆），也是青春，也有抗争，不过充满阳光。（为了找这部电影的片名，上帝，我的台词记录本终于被折磨得掉了皮，我一直觉得片子就该叫《舒曼与克拉拉》，是的，法语原版就叫ROBERT et CLARA，倒是央视电影频道给起了这么个俗名字，还和《钢琴家》混淆——噢!他们有7个孩子……）；第二次出现这首音乐是在片尾了，最后时陈百强的眼泪低落在琴上，如果不看原版是觉得突兀的，在另一个版本里张国荣扮演的林最后死于非命，所以再由这样的结局对应开始孔的离家才是情归所致。至于《太阳花》里拿了女主角后来没见过其他作品，但是像山口百惠一样的可爱，尤其开始在地铁里出现时的我见犹怜倒是现在银屏少见的。由几分似片中客串的赵雅芝。《念亲恩》在片中是伴着弟弟在窗后看哥哥时出现的，虽然没有回忆或者对话等表现，但是从黑暗中陈百强的泪水可以含蓄地表现亲情的感动。
版本的罪
为了找这个关于版本的问题，一不小心遇到了天涯的灰的帖子，这还了得，一个“『影视评论』 [电影众论]香港电影金像奖帝后列传（缓缓更新中~~~~）”搞得我荒废了两个小时，都是香港电影的趣事，知道不少人钟情港片，但是像的灰这么痴情的不多（不知道我这么认真地走神的算不算呢）。
回正题吧，对于《失业生》部顺着港版青春片大潮而起的应景之作，我也就给个中等偏上的评分，以我这业余三流编导的水平，在开场15分钟已经猜到全部结局了，所以在两好友吵架绝交之后，片子的发展就超出了我的预期，我就开始怀疑，好容易等片子完了，一查，果然这个纪念版有些溢美。原版荣少的角色更加现实也好或者更加适应市场也好，内容包含了青春的荷尔蒙过量以及残酷生存现实带来的挣扎，与妓女的媾和，被诱惑贩卖毒品的堕落，以至于惨死街头，这让我直觉想起了《本命年》那个小说，使我印象深刻的为数不多的短篇，除了欧·亨利的“含泪的意外”和茨威格的“不厌其烦的心灵印象”，能有印象的短篇就是鲁迅先生的《故事新编》了。于是我觉得韩版的《朋友》几乎就是这个关系的新世纪演绎，《朋友》故事讲述的70年代到90年代也正好跨越这个时段。当然在情节构建、人物关系的结构、阐述社会背景的深度7788很多方面不可同日而语，但是，“模式”这个词语来定性他们的雷同是不为过的——贫富差距，青春励志，成长残酷，情义无价，友情、爱情、勇气、理想、原则，这些字眼都是一代代电影人倾其所有要表达的声音。
网上说当时拍摄时连美指都没有。33´时一个不足十秒的镜头，使孔父从屋子里看在这正在院子里练琴的孔少，镜头就是干净地透过窗子的一个中镜，陈的陶醉和优雅，已经热爱音乐的青年特有的干净一展无余。不过整部片子这样精雕细琢的镜头不多，总是感觉有想法但是过于仓促，如果本子在120´左右，那么也许就不仅是一部张或者陈的纪念版了，以《三轮车夫》或者《青少年哪吒》为榜样，也许就成就经典了。
Ps：据说另一个版本有200´，估计是把3首音乐的MTV都算了。
戏里戏外
演员的表演没的说，那时张已经24岁了，这就是演员了，可以让时光给自己一个特例。先说戏份较低的钟保罗饰演的弟弟家辉，论现在，似乎像小虎队里的苏友朋，演技是不温不火，角色是平淡无奇，一切顺利没有多大冲突，所以容易给观众留下好印象（网上张德影迷的灰的影评帖子被转载得很多，以我看是中肯而细腻，字里行间市绵绵深情。）
不过，这个珍藏版真的让人崩溃，我想一定也不是导演的本意。这个版本的故事讲述实在是虎头蛇尾，有荣少在雨中与林少的失和的冲突就应该有后来的对应予冲突，结果除了路遇一节外，直到最后都没有两人的对手戏了，论讲故事，就要看《朋友》了。说到这里，当时的香港与同时期的韩国还是真有几分相似——片子似乎想写实的，在影片中间一段荣少家里的戏很有趣，荣少和妓女前后吵架的戏里语言相当不错，这样的对吗只有周星驰的片子里才有。还有些小花絮，毕业烧校服啦、天天装偶遇追女孩子啦、把墨水什么的投到陌生人脸上啦，这些片断在表现上虽然不免仓促，但却是青春片的原汁原味。
陈百强在音乐中的沉醉与执着微笑，与平静时的淡淡内向忧郁时无法模仿表演的，那就是他自己而已。
最后当然是说张国荣。现在斯人已去，说什么就不用期待了，展开之后的表演历程，看到的是一个亦歌亦影的张，很多人认为这是一个活得相当自我的人，其实，但凡以自杀来结束生命的，我一直觉得是社会的悲哀，他定是在尘世找不到所眷恋之爱，才会有勇气断然弃世。无论如何他是个悲剧性的人，无法完善和实现真正的自我，悲剧在他比别人更深刻地意识到了这一点。有人说让他演宝玉似乎很合适，这怎么可能，他注定就是要偏分者头发，没有胡子，连小髭都没有，学生装转身就变得西装笔挺，优雅的钢琴在手边或者雪茄和咖啡—— 他就是这个半蒙昧半进步时代的早产儿。
降落凡间的太阳神
回到片子，就已经看到后来成为表演行业里佼佼者的张，那是真正的表演中的张，和张曼玉等大腕一样，努力加天分让他们学习了运用镜头表达另一种生存方式——有与妈妈一起时的顽劣撒娇，与朋友一起的仗义豪爽，与成熟女人一起时的萌动与拘谨，24岁对18岁，其实就算他去世时40 几岁，那容颜似乎也未再有大的变化了。20年竟只是嘴角的几丝紧笑时的弧线，也许他只能在青春中永生了吧。
如果探究身世背景有些像心理学教案，如果分析爱恨情仇就典型的八卦小道，如果再发些千古大道的感叹那边有些“为赋新词强说愁”，算了，不说也罢，这个喜欢表演的孩子就象那个落入凡间的太阳神，没有爸爸的爱时就只好说喜欢马车了。
ps：37´时有段不经意的台词，和他对戏的女孩也应该长大成人了，面对这个已经作古的优雅男人，也许也有一个像哥哥一样关心她是不是病了，是不是饿了，是不是喜欢马车的男人，这才是幸福与自己有关的一切。
哥哥：小妹，小妹，起来吃点东西啦。
妹妹：哥哥，太阳神降落凡间后怎么样啦？
哥哥：哦，他降入凡间后，和凡间一个女人结婚了……后来生了一个儿子。二十年后，儿子长大了……但人人都笑他没有爸爸，他为了证明是太阳神的儿子，于是就去找太阳神，你猜猜他去见太阳神，太阳神怎么问他呢？他说‘你最喜欢的是什么？’……你猜猜小伙子怎么回答的？”
妹妹：我要爸爸。
哥哥：不，他说‘我要你最漂亮的那辆马车！’
……
（全文完）
ps：什么是信息垃圾或者叫与世界接轨？刚才为了找点资料结果在一些资讯里游荡，日本已经换首相了，锋芝恋已经瓜熟蒂落了，哈哈，普鲁斯特的过敏症要是在这个时代怕也不会免扰，他也无法安心蜗居。
